「むらさきのスカートの女」今村夏子(著)、読了。

なんと気持ちの悪い。 感想も書かない方がいいのかもしれぬ。 わたしは世間とずれたところがあるので、この感想は世間的には正しい感想ではないと思う。あくまでも私個人が感じたことであって。物語は秀逸であると思う。 とりこぼされた世界で生きる私は、この気持ち悪さを話す人もおらず、自身で消化できずにいる現状を文章にしておく。 この本は2019年の芥川賞の作品らしい。 著者の紹介欄を読むと、他でも多く賞をいただいていらっしゃるのであった。 昨日、外に出る用事があって、久しぶりに図書館へ寄った。 このところ物語を読まないから小説を読みたかった。 図書館にはひとつ前のベストセラーコーナーなるものがあって、そこを漁った。 棚ではなく、ブックトラックに乗せられているからだ。 このところの気温変化に体がついていけないから、長編を読む気力と体力がない。 比較的厚みのない本を選ぼうとして、その中から表紙で選んだのがこの本だった。 タイトルが「むらさきのスカートの女」であるのに、表紙の絵は黒の水玉柄の大きな布の中に子供が二人にいるような絵である。二人分の足だけが見える。 帰宅後にきがついたのだが、表紙裏は黒いリンゴの絵だった。 なんだかいけないものを借りてしまったのではないか?そんな気持ちになった。 わたしはこのところ、キャンバス作りばかりしている。 キャンバス下地が乾くのを待つ休憩時間に読書しようと決め、、、、 「ここで途切れるのも」と思って、そのまま読み、 二時間で読んでしまった、、、。 むらさきのスカートの女は、客観的に観察されて物語が進むのだが。 読み進めるうちに「このむらさきのスカートの女をずっと見ていて観察している人が気持ち悪い」と第一の気持ち悪さにぶち当たり。 第二の気持ち悪さは、職場の正義をそのまままねしたむらさきのスカートの女であるが、それがあだとなり周囲から孤立してしまうこと。 第三に、結局自分のことしか考えていない職場の局長とチーフたち。むらさきのスカートの女も自分のことしか考えていない。 この本のすごさは、人間のほんしつをこんな風に物語で示したことだと思う。 なるほど「芥川賞」だと思う。 感受性が強い人はきっと感じるであろう。 人間という動物の傲慢さを。 それを「むらさきのスカートの女」という人物を通して物語にしてあるのがすごい。 私は気持ち悪くて仕方なかった。 この本...

アクリルボックス展 vol.13(@WALD)2024

「美しい人だね」

そう、ポツリとひとこと、ギャラリーのオーナーさんに言われた時、私は心からほっとした。気が抜けた。
絵を地元のギャラリーに搬入した時のことである。
描いた絵を手渡した時に、絵を見て、そう言ってくださったのだった。

今年に入って彩色して描いた人物画は、これが初めてだった。
とにかく不安しかなかった。
はっきり言う。
今まで描いた中で一番楽しくなかった。
私が「額装に合わせて描こう」という気持ちが強すぎたのだろう。
描いて楽しくない絵は、作品にそれが出る可能性が高い。
だから、ものすごく不安だった。
でも、描いていたら、美しく、そしてちょっと怖い絵が描きたくなった。
予定で描こうとしていたものとは全く違う作品に仕上がった。

このアクリルボックス展は、読んだ字の如く「アクリルボックス」に作品を入れたものを展示するグループ展だ。
アクリルボックスは普通の額装とは違って、作品の画面手前に少し空間ができるのだった。
それを利用した作品を作りたかった。
ただの平面作品なら、この額装にする必要がない。
私はそう考えたからだ。

私は今年の目標は
「女の子を描く」
「お花を描く」
「幸せを周りに伝える作品を」
という目標で絵を描くことに決めた。

今は体調のこともあり筆を止めているが、F80号の絵も「みんなが見て、気持ちが暗くならない絵を。幸せになる絵を。」というのが目標で描いている。

話は戻るが、それでアクリルボックスのための作品。
画面から数センチの空間をどうしたら生かせるだろうかと思って、悩んだ。私は、女の子を描こうと決めていた。最初は春らしい配色で描く予定だった。
なぜ赤ずきんを描こうと思ったのかわからない。構図を描き、それもかなり悩んだ。
配色だけ決めていた時は構図がまだなかった。それで、配色と構図がチグハグになったため、春らしい配色は断念した。

「喜劇なのか悲劇なのか。みる人によって変わるのでは?」
私の中でそういう画題があった。最終的に本人が幸せならそれでいいのだ。でも、周りはそれを「悲劇」とみるかもしれない。そのまま鵜呑みに「喜劇」とみるかもしれない。
それで赤ずきんを選んだ。
私が描きたいと思った顔の写真を何枚か用意して、それを参考に自分のイメージに合うまで修正して描いた。
出来上がった作品を見て、暗い画題になってしまったのを反省した。そして「この人は本当に美しく描けているか」という不安があった。
最終的に描けているかどうかの判断は自分で出すしかなく。
「私に仲間がいたらなぁ」と一瞬思ったけれど、仲間がいたとしても見てもらっただろうか?と思い直した。
私のことだから、きっと自分の中で完結しようとするに違いない。
完成して初めて人に見せるということを心がけている。
私としては未完成を他人に晒すというのは、なんとなく申し訳ないのと、自分が納得していない時点の絵を見せるのは自身許せないのだった。

このグループ展は、締め切り後に飛び入り参加させて頂いたので、私はかなり焦っていた。
私は勤務者の時は仕事で締め切りを破ったことがなかった。
作品に私の「焦り」と締め切りを守って出品した方々への申し訳なさが出てしまわないか、心配だった。待ってくださっているオーナーさんにも、申し訳なかった。

搬入した日もかなりギリギリだと思ったが「まだ遅い人いるから大丈夫」とおおらかなオーナーさんに驚いたのだった。
ありがとうございました。
このグループ展は友人が教えてくれたものだった。オーナーさんに詳細を聞いてくれた。
私のような無名の作家は、なかなか展示の機会がないので、こういった機会をいただけたこと、すごく感謝しています。

私は搬入後にパタリと倒れた。
体が動かなかった。
気を張っていたのだろう。
目を瞑ると眠っていた。目を開けて、また閉じると眠っていた。それの繰り返し。
数日こんこんと眠った。

地元のギャラリーに搬入したのは初めてだった。
私が描きたかったもの、少しでも伝わりますように。

結局、描いて楽しかったのではないかと。
目を瞑ると意識が遠くなる中で、うっすらとそう思った。




コメント

このブログの人気の投稿

「落雷と祝福」岡本真帆(著)、読了。

炭治郎の技とキャベツのせん切り(映画「鬼滅の刃 無限城 第一章」の感想)