私にとって、小磯良平さんは
「絵にしにくい構図を描く人」である。
いま、私はコツコツとパースを勉強している。
もちろん独学だ。
テキストは普通に書店に販売されている本だ。
買うには高い本であったが、丸善がビニールをかけずに内容を見れるように書架に置いてあったので、内容を確かめてから購入した。
三点透視図はなかなか描く機会がない構図だと思っている。
漫画やアニメならよく見かける構図ではあるが、絵画はあまり見かけない。
見かけたとしても「良い作品か？」と見るにはとても難しい。
自然な感じがしないからだ。
人物のパーツの中にも三点透視図が出てくる。例えば、足を奥にひっこめているなど。椅子に座っている人などの足はこれだと思う。（私はアカデミックの教育を受けていないのではっきりとは言えないが）
この構図を描くのは画力がいる。
この目で、自然に見えてしまう三点透視図を見たかった。
家計をやりくりするのに、毎月何かと文化に触れる機会をうなってしまう私ではあるが、ここはわが町に展示が来た時に見ておかないと、多分この先、もう見ることはないだろう。
会期終了が近いせいもあり、図録は売り切れていた。
2200円か、図録にしてはお安いのではないか。
欲しかった。
でも、仕方ない。
割合としては人物画中心で、静物画が少し。という内容の展示であった。
「ああ！この構図は描くのがむずかしい」
という作品がいくつもあった。
《和服の婦人像》などもその一つだ。身を乗り出しているご婦人のからだ手前と奥に行く、その描き分けが難しいと思う。
そして、やはりプロでいらっしゃると思った。
私は写実作品の鑑賞が苦手だと思う。。
生々しすぎるからだ。
写実作品でも苦手じゃない作品も、もちろんある。
写実作品の中でも見て疲れる作品に、たまに出会うことがある。その作品は、未熟だと思う。自然にこちらに入ってこないからだ。写実だが、写実の度がこえると生々しくて現実っぽくないから。つまり、不自然に見えるのだ。
小磯良平さんの作品はそうではなかった。
生々しくなる手前で止めてあり、全体がギラギラとしてくどくない、しっかり強く描くところと抜いて描くところ、両方のバランスがとれている。
私のようなアマチュアであると、それがうまくできていないことが多い。
だから見る側として、見るのに疲れる作品になりがちになってしまうが、プロは違う。
光の入り方も嘘を描いていても、こちらにスッと入ってくる自然さがある。
素直にすごいと思ったし、いい作品だと思った。
先に述べた通り、椅子に座った足は片方を手前から奥に置くアングルが多い。
これは私的には三点透視図なのだが（合っているかな？？）
人物像を描くにはたくさんの細かい面を描いて表現せねばならないのだが、奥行きがないポーズであっても難しいのに、奥行きのある構図でここまで人物を描くとは、その点だけ本当に感動した。
なんといっても、メイン作品の構図も、俯瞰の構図ではないか！
立って描いたのだろう。
展示のタイトルにもあるようにメインの《日本髪の娘》は会場の一番最後に展示されていた。
私のイメージではもっと小さな絵だと思っていた。
10号。大きくて20号。
実際はなんと120号であった。
人間の実寸より大きい。そう感じた。
その大きさは美術団体の暗黙の規定であったのだろうか。
でも、描きたかったのだろう。
モデルさんが着ていた着物はデパートで見た時に小磯良平が一目ぼれして買ったとのことだった。120円か130円したとか。
韓国国立中央博物館蔵なので、私の人生の中でもう見ることはないだろうな。
見ておいてよかった。
ただ、私はメインの絵よりも他の作品の方が印象に残っている。
私は素描を見るのが好きなのだが、素描の展示もあった。
最近、夢野久作さんが絵をお描きになることを知り、図書館でその素描も見た。
素描は夢野久作さんの素描の方が好きだったな（笑）。
美術作品も好みなのだろうな。
図録が売り切れるということは、みんなこういった作品が好きなのではないかな。
「自分にはない技術がそこにあって、見てよかった。」と思える作品が。
そこら辺の誰でもが描けるわけではないし。
メインだった作品は、なんと日本が所蔵していない。
他国で気に入られる作品って、やっぱりいい作品なのだと思う。つまりは万人受けがいい世界共通の作品であるということなのだ。私はいつもマニアックな作品を好きになってしまうことが多いので、それは推測だが。
また、見る機会があれば見たいな。
その時は図録を買おう。
小磯良平さんの作品を模写出来たら、楽しいだろうな。
私は今「今更、それ何の役に立つの？」と言われたパースの練習に励んでいるので、人物は日常で描く機会を失っている。本当はキャンバスに向かう時間も欲しいが、体力がもたない。
どちらかを優先させるならば、私はいま、パースの詳細が知りたいのだ。
パースの学習はどうしても人工物を描くための学習のようにも見えるが、また人物画を描くときに役に立つかもしれない。そう思えた。
それは、やはり三点透視図が何度も出てきた展示だったからだと思う。
私は多分、空間を描きたいのだと思う。
今まで避けてきた課題に生きている間に取り組みたいと思ったのだった。
そういう自身の気づきもあった展示だった。
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